Minha Lista

Estava pensando no porquê de alguns músicos serem tão talentosos, mas não conseguirem trabalhar, chegando ao ponto de abandonarem a carreira. Isso me levou a fazer uma lista do que acredito que os produtores, artistas e outros músicos esperam encontrar em um baixista. Isso não é garantia de ser o "top" em 1 mês, mas pode ajudar.

1. Instrumento: você não precisa necessariamente ter 15 baixos, mas tenha o seu devidamente regulado para o trabalho. Cordas velhas, baixo com ruído ou trastejando excessivamente vão complicar sua vida, com certeza. Se você tem um baixo ativo, verifique sempre o estado da bateria, para evitar distorção indesejada no seu som;
2. Timing: estude com metrônomo. Crie um "beat" interno, que pulsa com o metrônomo. Tenho um amigo que diz: "se você ouve o metrônomo enquanto toca, ou está na frente ou atrás dele". Imprecisões enquanto se toca são um problema, principalmente em gravações;
3. Leitura: a maioria das gravações trabalha com uma leitura bem simples, baseada em cifra, divisão e alguma convenção escrita. Mas você pode pegar um produtor que gosta de escrever a linha do baixo, então fique em dia com a leitura. Como já escrevi um "post" sobre o assunto, então paro por aqui nesse assunto;
4. Profissionalismo: uma postura adequada para o trabalho é essencial. Esteja pronto para repetir uma música quantas vezes forem necessárias, sempre com a mesma atitude. Conheça o produtor com quem está trabalhando, e amolde-se a ele. Trabalho com alguns que são totalmente abertos a sugestões, outros não. Alguns têm idéias fortes a respeito do que querem, outros não. Minha função é a de fazer o melhor trabalho possível (e ser chamado outras vezes), contribuindo com a visão do produtor em questão;
5. Pontualidade: conheço músicos que foram dispensados por causa do horário. Está marcado às 9:00hs? Calcule o tempo para chegar antes. Atrasos são um grande gerador de stress, apesar de existirem produtores que não têm nenhuma pontualidade;
6. Disciplina: ter uma boa técnica é fundamental, mas saber como e quando usá-la é tão importante quanto. Conheço muita gente que não consegue tocar pouco, tem sempre que frasear em todas as partes da música, não deixando espaço para mais ninguém. Música é trabalho de equipe, é ouvir os outros tocarem e dar suporte ao artista, e saber tocar menos é fundamental.

Uma última dica: não se nivele por baixo. Quanto mais você estiver no meio, vai encontrar maus profissionais. Não se deixe levar pelas posturas deles, porque nunca levam a lugares melhores. Tem gente muito boa e com muito tempo de estrada, cheia de maus hábitos, que muitas vezes se "queimou" por não saber se portar quando teve boas oportunidades. O estúdio pode ser ruim, a música idem, o artista, produtor, arranjador e/ou os músicos podem não valer 1 real juntos, mas a sua postura profissional tem que estar lá, sempre presente. A excelência é uma coisa que tem de estar dentro do coração.
Abraços,
Claudio